Sep 03, 2023
Kelly Rowland parla caldamente di Mugler da sballo
'I’ve reached a point where my opinion is the only one that counts because style
"Sono arrivato a un punto in cui la mia opinione è l'unica che conta perché lo stile è una cosa individuale e non ha niente a che fare con nessun altro."
Il primo ricordo di Kelly Rowland nel campo della moda non riguarda una scatola di vestiti o un idolo teenager che ha cercato di emulare, ma piuttosto un apprezzamento già intricato del settore, anche da giovane. «Avevo nove anni e più a casa di un amico. Avevo guardato le sfilate di Mugler, Jean Paul Gaultier e Alaïa su VH1, e Naomi Campbell e Helena Christensen erano sulle passerelle. Guardare quelle donne in quegli spettacoli ha avuto un enorme impatto sul mio senso dello stile", dice Rowland a ELLE UK.
Pertanto, per la sua esibizione da protagonista al festival musicale pop Mighty Hoopla lo scorso fine settimana, è stato un gioco da ragazzi per la superstar globale rendere omaggio a uno dei marchi che hanno plasmato il suo precoce apprezzamento per la moda. Sul palco, vestita con un body Mugler di ispirazione felina che aderiva alle linee del suo corpo come un guanto, Rowland ha eseguito successi da classifica come "When Love Takes Over" e "Motivation", mandando il pubblico in delirio durante la sua set molto atteso di 45 minuti.
"Mi piace sentirmi il più femminile e forte possibile quando sono sul palco", dice Rowland del suo outfit accattivante e tutto in uno, un look creato dalla stilista e collaboratrice di ELLE UK Georgia Medley, con con cui ha stretto una relazione alcune settimane fa a Los Angeles. 'Volevo una tuta intera o un body, poiché sottolineano il punto vita ed evocano quel sentimento femminile. Abbiamo iniziato con body in lattice attillati e, per quanto adori il lattice, probabilmente mi avresti visto finire in ambulanza, perché il corpo non è in grado di respirare!' Dice sorridendo. 'Volevo prendere questa tuta perché era l'ultimo articolo ad arrivare, e non appena l'ho indossata, la mia scelta si è consolidata. È senza tempo: volerà ancora tra 20 anni e altri 20 anni. Le top model che ho conosciuto da bambino hanno dato il tono a come volevo che fosse il mio stile in futuro.' Completato da accenti di gioielli in argento, con un corsetto stretto in vita integrato nell'abito e un paio di alti stivali Gaia Eytys, il musicista nato ad Atlanta ha preso d'assalto la folla.
Parte di ciò che rende così brillante osservare Rowland in azione è che la sua carriera è stata così longeva, comprese diverse reincarnazioni. Qualcosa che non è passato inosservato a chi le stava intorno. La collega cantante Natasha Bedingfield, sui social media, ha ringraziato Rowland per averla rassicurata sul fatto che essere madre e artista è una possibilità. Riguardo al suo sostegno ad altre artiste, Rowland dice: 'Così tante donne mi danno ottimi consigli e cerco di ricambiarli. Ecco perché penso che sia importante per le donne nell'industria musicale – e in generale – parlare, condividere le nostre storie, essere vulnerabili, oneste e autentiche perché non sappiamo come ci influenziamo a vicenda. Natasha [Bedingfield] mi ispira, e poi ho visto Kelis salire sul palco ed è stata incredibile. Esibirsi al Mighty Hoopla ha significato molto per me perché include donne con background musicali diversi che si uniscono tutte nella vena del soul, cosa che amo.'
Avendo coltivato una tavolozza di moda raffinata fin dalla tenera età, da adulta sa davvero cosa le piace. Far parte delle Destiny's Child, uno dei gruppi femminili più acclamati e più venduti al giorno d'oggi, significava superare tutti i tipi di enigmi legati all'abbigliamento. Come, ad esempio, essere coesi e trasmettere il proprio approccio musicale attraverso i propri outfit. Oppure, come non essere sessualizzati in un certo senso in uno sguardo maschile, pur concedendosi un senso di sensualità femminile. "Quando io e le ragazze abbiamo lanciato per la prima volta le Destiny's Child, molti designer non volevano toccarci," spiega con sincerità. "Pensavano che fossimo troppo meridionali e che indossassimo abiti mimetici - cosa non comune a quei tempi - e alcune persone ci chiedevano, 'cosa stanno facendo?'' Gli stilisti cercavano di farci indossare capi firmati e non sembrava autentico."